أسهم الملحن اللبناني زكي ناصيف في تحويل التراث الشعبي إلى هوية موسيقية وطنية راسخة، من خلال إنتاجه لأكثر من 1100 مقطوعة موسيقية تعكس علاقة الإنسان اللبناني بأرضه وتاريخه. وُلد ناصيف في زمن المجاعة والحرب، لكنه استطاع أن يكتب أجمل أغاني الفرح ويجسد روح لبنان في موسيقاه.
وُلد زكي شاكر ناصيف في الثالث من يوليو/تموز عام 1916 في بلدة مشغرة بالبقاع، في أسرة من ستة أولاد كان هو أصغرهم. نشأ في أجواء المجاعة وويلات الحرب العالمية الأولى تحت الحكم العثماني، مما أثر في تشكيل شخصيته الفنية.
تفاصيل الحدث
تعود بذور موهبة زكي ناصيف الموسيقية إلى والدته التي كانت تغني ألحان "الشروقيات" الحزينة، بالإضافة إلى الأسطوانات التي أحضرها والده من الشام. بدأ ناصيف تعلم العزف على العود والمجوز بنفسه قبل أن يلتحق عام 1936 بالمعهد الموسيقي في الجامعة الأمريكية في بيروت، حيث درس على أيدي مدرسين روس وأتقن البيانو والتشيلو، مما ساعده على فهم التوزيع الموسيقي بشكل عميق.
تجسدت ملامح شخصيته الموسيقية في تنقلاته بين مشغرة وبيروت، حيث كانت البيادر والدبكات تحت ضوء القمر تتسرب إلى وجدانه وتتحول لاحقاً إلى ألحان. وفي عام 1953، التقى ناصيف بالمدير الفلسطيني صبري الشريف في إذاعة الشرق الأدنى، حيث وجد في مشروع جمع الفلكلور الشامي فرصة لطرح سؤال جوهري: لماذا لا تكون الموسيقى الموروثة المادة الأولى للتأليف الموسيقي في لبنان؟
تجسدت الإجابة عن هذا السؤال في عام 1955، حين تأسست "عصبة الخمسة" التي ضمت زكي ناصيف إلى عاصي ومنصور رحباني وتوفيق الباشا وتوفيق سكر، معلنة انطلاق مرحلة جديدة للأغنية اللبنانية. وكان مهرجان بعلبك عام 1957 فرصة لنقل مشهدية مشغرة إلى المسرح من خلال "عرس القرية"، حيث ابتكر دبكة "يا لا لا عيني" مستوحياً إيقاعها من حركة عصر العنب لصنع الدبس.
السياق والخلفية
ساهم ناصيف في تطوير الدبكة من خلال إسهاماته الفكرية، حيث أوضح أن "دلعونا" ليست مجرد تعبير عاطفي بل هي من الجذر السرياني "ديل عونا" أي "هيا إلى العون"، فطوّرها إلى دبكة مسدسة من ست خطوات. كما استقى من الألحان السريانية والبيزنطية وتجويد القرآن، محافظاً على الهوية الموسيقية المتأصلة بينما يجدّدها من الداخل.
عمل ناصيف على توظيف الموسيقى الغربية لخدمة الروح الشرقية، حيث كان يتحاشى استخدام البيانو كلما وجد في اللحن "ربع صوت"، مما حافظ على نقاء المقام. هذا التوازن بين الأصالة والحداثة منحه لقب "أبو الفلكلور" الذي استحقه عن جدارة.
التداعيات والتأثير
تعاون زكي ناصيف مع كبار الأصوات اللبنانية مثل صباح ووديع الصافي وسميرة توفيق، وأنتج لفيروز أسطوانة من تسع أغانٍ حملت اسمه. كانت أغنية "راجع يتعمر لبنان" التي كتبها ولحّنها تحت القصف في أيام الحرب الأقرب إلى قلبه، إذ كانت تجلب دموعه كلما سمعها، لأنها كانت في جوهرها رسالة عناد وإيمان برغم الخراب.
رحل زكي ناصيف في الحادي عشر من مارس/آذار 2004 عن عمر يناهز 88 عاماً، تاركاً أرشيفاً ضخماً تتولى الجامعة الأمريكية في بيروت حفظه ونشره. كما تحول منزله في مشغرة إلى متحف ومركز ثقافي يستقبل الزوار، ليبقى رمزاً للتراث الموسيقي اللبناني.
الأثر على المنطقة العربية
تجسد تجربة زكي ناصيف أهمية الحفاظ على التراث الثقافي والموسيقي في العالم العربي، حيث تعكس أعماله كيف يمكن للفن أن يكون وسيلة للتعبير عن الهوية والانتماء. في ظل التحديات التي تواجهها العديد من الدول العربية، تظل موسيقى ناصيف مثالاً يحتذى به في السعي للحفاظ على التراث وتطويره.
في الختام، تظل موسيقى زكي ناصيف حية في قلوب اللبنانيين، حيث تمثل رمزاً للفرح والأمل في زمن الحرب والخراب. كما تبرز أهمية الفلكلور في تشكيل الهوية الوطنية، مما يجعل من تجربته مصدر إلهام للأجيال القادمة.