Der libanesische Komponist Ruwad Raad äußerte in einem Gespräch mit 'Asharq Al-Awsat', dass das, was wir heute in der Kunstszene sehen, nicht das wahre Kunstverständnis repräsentiert. Er ist der Meinung, dass die aktuellen Musikwerke an Tiefe und Kontinuität mangeln, und viele von ihnen nicht lange im Gedächtnis des Publikums bleiben.
Ruwad Raad, der zur goldenen Generation der libanesischen Komponisten gehört, hat eine erfolgreiche künstlerische Laufbahn, deren Echo bis heute zu hören ist. Er hat mit den bekanntesten libanesischen Sängern wie Aasi Al-Hallani und Nancy Ajram zusammengearbeitet und bemerkenswerte Erfolge im Bereich des Komponierens erzielt.
Details des Ereignisses
In der Ramadan-Saison wagte Raad ein neues künstlerisches Experiment, indem er die Titelmelodie der Serie 'Sir wa Qadr' komponierte und sang, die auf dem Sender LBCI ausgestrahlt wurde. Er erklärte, dass er auf die Gelegenheit gewartet habe, ein herausragendes Titelstück für ein Drama zu präsentieren, und als der Produzent Eli Maalouf ihn kontaktierte, zögerte er nicht, das Angebot anzunehmen. Der Text stammt von Nouman Al-Tars und das Arrangement von Boudi Naoum. Raad betonte, dass die Inspiration für die Melodie eng mit den Worten des Werkes verbunden ist, und sagte: "Wenn eine Art von Chemie zwischen mir und den Worten entsteht, wird die Melodie schnell geboren."
Raads Erfahrung beim Komponieren der Titelmelodie stellte eine Herausforderung für ihn dar, da er etwas anderes als die traditionellen Lieder bieten wollte. Er erklärte, dass die Schwierigkeit darin besteht, das Thema des Dramas darzustellen, und wies darauf hin, dass die Titelmelodie von 'Sir wa Qadr' nicht schnell von den Zuschauern aufgenommen wurde, da sie auf nicht kommerzieller Musik und Texten basiert.
Hintergrund & Kontext
Historisch gesehen hat die libanesische Kunstszene viele Veränderungen durchgemacht, wobei große Künstler wie die Rahbani-Brüder und Melhem Barakat neue Maßstäbe für das arabische Lied setzten. Dennoch sieht Raad, dass die Szene heute unter einem Rückgang der Melodienqualität leidet, da die meisten Werke nur kurzlebig sind, bevor sie in Vergessenheit geraten.
Raad ist der Ansicht, dass der kulturelle Hintergrund des Komponisten eine wichtige Rolle bei der Erneuerung seiner Werke spielt, da er über eine umfassende musikalische Bildung verfügt, die er durch sein Studium und seine Erfahrungen mit großen Künstlern erworben hat. Er betont, dass das Nachgeben gegenüber den schnellen Trends, die von sozialen Medien erzeugt werden, nicht die Lösung ist, sondern dass der Fokus auf der Schaffung von Werken mit echtem künstlerischem Wert liegen sollte.
Auswirkungen & Konsequenzen
Die Auswirkungen des Rückgangs der Melodienqualität zeigen sich in ihrem Einfluss auf das Publikum, da es selten geworden ist, ein Lied zu finden, das beständig bleibt. Raad wies darauf hin, dass die meisten seiner Werke, obwohl sie älter sind, immer noch breite Akzeptanz finden, was zeigt, dass die wahre Kunst nicht stirbt.
Er äußerte auch seine Besorgnis darüber, dass die Vereinfachung der Musikproduktion negative Auswirkungen auf die kommenden Generationen von Künstlern haben könnte, da sie aus den vorherigen Erfahrungen lernen und bestrebt sein sollten, Werke von künstlerischem Wert zu schaffen.
Regionale Bedeutung
Raads Äußerungen stellen einen Aufruf an die Herausforderungen dar, mit denen die arabische Kunst heute konfrontiert ist. Angesichts des zunehmenden kommerziellen Drucks müssen die Künstler an ihren kulturellen Wurzeln festhalten und Werke schaffen, die die wahre arabische Identität widerspiegeln.
Abschließend betonte Raad, dass die wahre Kunst nicht verschwinden kann und dass es immer ein Publikum geben wird, das nach Melodien und Texten sucht, die seine Emotionen berühren. Daher bleibt die Hoffnung auf die neue Generation von Künstlern, die bestrebt sind, das arabische künstlerische Erbe zu bewahren.
